性书大亨，性书大亨的介绍

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性书大亨的角色介绍

伍迪·哈里森

伍迪·哈里森是美国演员，在德州的农场长大，少时便因读书和工作关系移居美国多处，曾在印第安纳州汉欧姆学院主修剧场艺术及英文。毕业后先在剧场当候补卖锋演员，挣扎多年后加入电视喜剧《欢乐酒店》饰演酒保长达8年，名气渐响，也因此嬴得一座艾美奖。1986年首次参加电影《小野猫吃大老虎》演出，直至1992年主演《黑白游龙》才引起影坛注目。两年后在《天生杀人狂》中扮演脱轨的杀人恶魔，吸引了全球影迷的目光。其后在《性书大亨》中主演。

伍迪·哈里森在俄亥俄州的黎巴嫩**大，曾在印第安那州的汉诺威大学学。。。喜剧艺术和英语并获得学位。他涉足表演是从在影片《天才大兵》态配闭（BiloxiBlues）中当临时演员开始的，没过几个月，他又被热播的电视连续剧《欢乐酒店》（Cheers）剧情相中，邀他扮演伍迪Woody一角。由于档期的原因。伍迪觉得自己很难横跨电视界和电影界。不过，他还在1986年出演了第一部电影《小野猫吃大老虎》（Wildcats）；他的第二部电影是直接以录像带方式发售的《蓝色销魂夜》（CoolBlue）。1991年的时候，影片《好莱坞医生》（DocHollywood）给了他一个露脸的机会，次年的《黑白游龙》（WhiteMenCan'tJump）更使得他成为了吸引票房的法宝。紧接着在93年和94年，伍迪·哈里森成功地出演了《不道德的交易》（IndecentProposal）和《天生杀人狂》（NaturalBornKillers）两部电影。1996年，伍迪因在传记片《性书大亨》（ThePeople）中的出色表现而获得奥斯卡最佳男演员提名，他的其他作品还包括《红色警戒》（TheThinRedLine）、《拳击手上路》（PlayIttotheBone）、《日落之后》（AftertheSunset）和《决不让步》（NorthCountry）等，目前他还是加州一所艺术学校的校董。2010年凭借《信使》（TheMessenger）获得第82届奥斯卡最佳男配角提名。

寇特尼·洛芙

CourtneyMichelleLove(1965年7月9日出生时名叫CourtneyMichelleHarrison)是来自美国的摇滚乐艺人，同时也曾是金球奖提名的女演员。Love的出名不仅仅因为她曾是另类摇滚乐队Hole（已解散）的主唱和作词写曲人，也因为她是著名摇滚乐队Nirvana的主唱KurtCobain的老婆。滚石乐队也称Love是摇滚史上最具争议性的女人。CourtneyLove在旧金山出生，成长于俄勒冈，母亲是名医生，父亲则是著名的迷幻摇滚乐队GratefulDead的传记发行人。年少时候的Love就和其他的孩子不同，性格中凸现的狂野和良好的家庭条件使得她很年轻的时候就有机会去环游世界，之后她回到出生地开展自己的演唱生涯，参加过许多类型不同的团体，包括FaithNoMore等；在她23岁的时候，她开始对表演发生了兴趣，甚至把家搬到了洛杉矶，终于她出演了2部电影，但都没有太明显的成功痕迹，这样她不得不为自己的生计开始奔波，她甚至去应征过脱衣舞的工作，但是由于个子太高遭到拒绝，直到她回到旧金山并组建了Hole乐队，并在1989年出版了第一张专辑，获得成功后开始受到一些主流唱片公司的关注。1992年，在和Kurt相遇很短时间后，他们闪电般地结婚了。虽然她还是在自己的乐队担任重要的角色，但是由于Nirvana实在是名气太大，所以她的社会角色从Hole乐队的主将潜移默化地转变到了Kurt的妻子上。这时的Love已经沉迷于酗酒和吸毒，她的丈夫也一样，消极的生活方式让他们的意志变的很消沉，就在他们女儿要出生之前，曾经有反对非健康生育的社会团体举行游行反对他们帆裂的女儿出生，但是这对夫妻是不可能理会的，于是他们的女儿在93年成功地降临人间，但随后发生的事情实在是不堪回首，94年的春天，Kurt的自杀震惊了整个摇滚音乐界，1994年在Love所在的乐队Hole即将发行第二张专辑的前四天，KurtCobain被人发现饮弹自尽。按理说丧夫之痛是刻骨铭心的，但是Love并没有丧失理智，相反在音乐创作上灵感频频，那年出版的专辑LiveThroughThis获得巨大的成功，这就是Love个人魅力之所在。随后发生的事情让人们对Love刮目相看，她一改往日邋遢的化妆和衣着破烂的形象，穿着著名的范思哲晚装出席电影的首映礼，并且凭借在电影ThePeoplevs.LarryFlynt、Feelingminnesota和Basquiat中的精彩演出成为好莱坞的新宠。

爱德华·诺顿

爱德华·诺顿生于美国马萨诸塞州波士顿，长于马里兰州的哥伦比亚。莫扎特八岁时展露他音乐上的天赋，爱德华·诺顿则在处女作《一级恐惧》昭告天下，自己演戏的天份。父亲是律师，母亲是老师，爱德华·诺顿是家中的长子，从小便喜欢上演戏，也希望能进入戏剧学校就读，虽然这份愿望并未达成，爱德华后来在耶鲁主修天文学，91年在常春藤取得历史学位，不过毕业后，在纽约外百老汇演出许多舞台剧，终於让他一偿夙愿，也有机会向演艺圈敲开一扇门。1996年，诺顿在其第一部电影《一级恐惧》中展现了精湛的演技，荣获金球奖最佳电影男配角，并获提名奥斯卡最佳男配角，一鸣惊人的他自此崛起美国影坛，成为广受认可的实力派演员，堪称当年最风光新人。《一级恐惧》成功演出后，爱德华陆续在米洛斯·福曼的《情色风暴1997》、伍迪·爱伦的《大家都说我爱你》演出，虽然都是配角的戏份，可是抢眼的程度却不惶多让，获得许多影评的认可。1998年的《美国X档案》则是第一部挑大梁的作品，饰演一个极端的种族主义份子，丝丝入扣的演技，又为他获得奥斯卡最佳男主角的提名。

诺顿被誉为“表演天才”，人们经常拿他和达斯汀·霍夫曼

达斯汀·霍夫曼（DustinHoffman），1937年8月8日出生于美国加州洛杉矶，美国电影演员。曾在不同的电影奖项中多次获提名最佳男主角奖，多次夺得金球奖最佳男主角奖，更在1997年获塞西尔·B·德米尔奖，亦分别于1979年及1988年赢得奥斯卡最佳男更多>>

作比较，因为他们都外貌平凡、演技过硬。诺顿一点也不反对这种比较，他十分尊敬霍夫曼。两人第一次见面时在一家餐厅喝了个一醉方休。霍夫曼就像了解自己一样一下子看出了诺顿的本色。他回忆说：“诺顿坐在那里，。。。惯向下盯着桌子看，说话几乎结结巴巴，你会以为他是害羞，我却认为他是沉浸在思考当中。我相信他是在工作中努力探求事物核心的那种人。”

性书大亨的介绍

《性书大亨》是导演兆蠢米洛斯·福尔曼(MilosForman)的一部剧作。该影片讲述了俱乐部老板从开张到发达，从发达到官司的下场，影片槐猜敏极其冷静地阐述了言论自由这一铅枝命题。

福尔曼最佳作品有啥

昨日，捷克著名导演米洛斯·福尔曼去世，享年86岁。他的妻子玛蒂娜在接受新闻采访时表示，福尔曼是在美国去世的，他的家人和朋友陪伴他走完了最后时光。说起米洛斯·福尔曼这个名字，大多数人可能很陌生，但是谈及他的几部大作——《飞越疯人院》《莫扎特传》以及租衫《性书大亨》，很多人又会觉得很熟悉。

这位出生于捷克的导演，在上世纪60年代“捷克新浪潮”中开始崭露头角，之后前往美国发展进入事业巅峰。福尔曼曾凭借《飞越疯人院》与《莫扎特传》分别获得第48届、57届奥斯卡最佳导演奖，之后又凭借《月亮上的男人》获得柏林国际电影节“最佳导演”殊荣。他最后一部导演作品是2009年的《不如疾行》。

撰文/周慧晓婉滕朝

A首部长片《黑彼得》带来国内赞誉

1932年2月18日，米洛斯·福尔曼生于捷克布拉格。由于犹太教徒的父亲和清教徒的母亲二战时期死于纳粹集中营，沦为孤儿的福尔曼由叔叔们抚养长大。19岁时，福尔曼进入布拉格电影学院编剧系，攻读电视电影。这座著名电影学府出来的导演可谓个个精英，他们拍出的电影几乎都上过捷克电影百大榜首。然而，刚毕业的时候，福尔曼在电影界摸爬滚打了几年，一直默默无闻，直到1963年拍完短片《竞赛》之后才打破沉寂，初露锋芒。

第二年，他用非职业演员拍摄了自己的长片处女作《黑彼得》，混杂着黑色幽默和日常生活的艰辛审视，该影片为他赢得了当年捷克电影评论协会奖，在国内声名鹊起。1965年，福尔曼执导的《金发女郎之恋》，获得奥斯卡最佳外语片提名，为他迎来国际性的赞誉。该片被公认为“捷克新浪潮”的范本。1967年，福尔指竖曼拍摄了一部具有明显政治倾向的《消防员的舞会》，其不加掩饰地对于捷克当局的讽刺使其被总统诺沃特尼临时禁映。《消防员的舞会》作为福尔曼在捷克的最后一部作品亦赢得了奥斯卡的提名。

B赴美发展，两获奥斯卡最佳导演

1968年，随着苏联坦克轰隆隆挺进布拉格，福尔曼被迫逃亡到法国，继而赴美发展，在好莱坞继续电影工作。他在美国的首部电影《逃家》，参加了1971年的戛纳影展，并获得评委会大奖。这是他到美国后拍的第一部电影，结合他自己在纽约、巴黎、布拉格的经历，思考现实与政治，用电影对六十年代做出了反思，讲述少女离家出走的故事。这部电影受到了评论界的好评，但并没有太大反响，他沉寂了一阵，直到1975年的《飞越疯人院》将福尔曼推上神坛。

这部由杰克·尼克尔森主演的电影被视为美国上世纪70年代社会寓言电影代表作，囊括了当年奥斯卡金像奖大满贯（最佳男主角、最佳女主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳影片五项大奖）。在奥斯卡金唯型大像奖的历史上只有1934年的《一夜风流》和1991年的《沉默的羔羊》能够与之相匹配。《飞越疯人院》使初入好莱坞的福尔曼一举迈入美国主流电影导演行列，接连创作出《莫扎特传》《性书大亨》《月亮上的男人》等无数蜚声国际的电影佳作。

1999年拍完《月亮上的男人》后，福尔曼似乎销声匿迹了。那一年，他结束了与前妻35年的婚姻，并和拍摄《性书大亨》时担任助手的玛蒂娜·泽布里诺娃结婚，不久诞下一对双胞胎儿子。

《飞越疯人院》起用精神病患者出演

1975年拍《飞越疯人院》时，为了研究精神病人的行为，福尔曼决定让杰克·尼克尔森等演员一起住进了精神病院。这段精神病院的经历无疑对演员表演起了巨大的作用，很多演员甚至在福尔曼喊卡之后还沉浸在戏中。影片中大部分的临时演员都是真正的精神病患者。每一位专业演员或者工作人员至少与一到三位精神病患者建立了密切的工作关系。福尔曼对职业和非职业演员的混合使用使电影显得既不乏现实的生命力又处处匠心独运，不难看出福尔曼从不走避重就轻的捷径，用现成的模式来取悦别人。

《莫扎特传》搭上全部积蓄总算没赔本

1979年，英国剧作家彼得·谢弗创作了舞台音乐剧《莫扎特》，福尔曼在伦敦观赏后大受触动，决心将此剧搬上银幕。两人就在一个偏僻的农场里埋头苦干了四个月，把一场平面的舞台剧改编成具有丰富时代背景的电影剧本。剧本有了，钱又是个大问题。拍摄这种宫廷史诗片，耗资巨大是可想而知的。福尔曼到处奔波，好不容易找到愿意投资的制片人索尔·扎恩斯，再以“金像奖最佳导演”的资历向派拉蒙求援，最后搭上个人的全部积蓄，终于凑足了1800万美元。福尔曼破釜沉舟，毕其功于一役，最终收获接近5200万票房，算是没有亏本。

福尔曼对文学作品情有独钟，尤其是人物传记。福尔曼擅长的是将这些富有争议的人物的神秘面纱揭开，用第一人称的视角引导观众进入人物的内心世界，以多方面的角度体察他们的生活。1964年，福尔曼执导了他的首部电影《黑彼得》，以自传方式反映了捷克青年的苦闷；1984年的《莫扎特传》以倒叙的方式讲述音乐家莫扎特的一生，一改把历史名人当“完人”来描绘的传统，还原了他不完美的人生和完美的音乐之间的矛盾；1997年的《性书大亨》是根据美国拉里·弗兰特的生平故事改编，影片冷静地阐述了言论自由这一命题；1999年的《月亮上的男人》是美国著名主持人安迪·考夫曼的传记片，福尔曼通过喜剧的表现方式使得安迪·考夫曼辛酸而又饱受争议的一生更显得荒诞。福尔曼总是能够准确地把握人物的特异性格，拿捏人物行为的细腻微妙，将演员的表演潜能发挥到极致。

性书大亨的剧情

拉里弗林（LarryFlynt）是一个好色而言语粗俗又精明的一家脱衣舞俱乐部的老板，他的情人是舞女。他创办了一份走低端市场的色情杂志，凭借着他自贫困童年就磨练出来的生意头脑，没多久他的情人就大呼小叫：我终于可以第一次和百万富翁做爱了。——这份名为“好色客”的低俗色情杂志很快就大获成功。

随着其色情出版帝国的逐步建立，他也开始了与各方卫道士的漫长较量，麻烦不断，还遭受牢狱之灾，其间在信仰基督教的卡特总统妹妹的感召下也有所收敛。但一次枪击事件导致他下半身瘫痪并且失去性功能，妻子也患上艾滋病逝世，愤恨与痛苦中他，他对保守势力展开反击，山兄纯与一位基督教领袖就一宗诽谤尘搭案件重新对簿公堂，在其优秀律师的帮助下，这个原本声名狼藉的性书大亨兼痞子，竟然成为言论自由及民权的化身，而这场一开始充满闹剧的官司逗咐，也一直打到最高法院并以拉里弗林的胜利而告终。

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